❏ 原文刊載於釀電影
這是我人生最分裂的觀影體驗。走出戲院，我開始想像這部電影在歐美酷兒圈可能獲得的評價：很美，但也陽剛、刻板、過時、抑鬱、負面。
別誤會，我認為本片的視／聽覺美學相當讓人激賞；但若抽掉絕妙的配樂選曲和詩意的場面調度，跟導演格達戈尼諾（Luca Guadagnino）的前作相比，《QUEER》的意識形態一點都不進步：壯年多金男子跟年輕俊朗青年的短暫戀曲，中產白人跑到異國風情的小鎮度假，最終年邁男同志因無法找到伴侶、而被讚頌愛情和年齡歧視的主流社會懲罰，抱憾孤獨離世。
主角威廉・李（William Lee）揮金如土的生活、自我毀滅式的藥癮和樣板的慾望模式，放在 1950 年的墨西哥很合理，在 2025 年則顯得虛無。
不過，我們未必要把電影讀成男同志的愛情，若以一種自傳體的角度詮釋，它可能非關任何人的愛情，而更多在探討（反）身分認同與未竟的渴望。全片最值得深思的便是李對酷兒認同的拒斥：「我不是酷兒，我是飄離軀殼的慾望。」（I’m not queer. I’m disembodied.）
影墨誌 Obscura & Quill 